Desde sus inicios como guionista y directora de cine, Georgia Oakley (Gran Bretaña, 1988) no disimuló su fervor por precedentes como Kelly Reichardt y Chantal Akerman. En su primer largometraje «Blue Jean» (2022), crónica desasosegante sobre el alto riesgo de visibilizarse como lesbiana en la Inglaterra de Margaret Thatcher, Oakley mostró su libro de estilo y evidenció su punto de vista.
Travis Knight (Oregon, 1973), máximo responsable de «Wildwood», representa el principal valor de «Laika Entertainment». Animador, productor y, finalmente, director; tras jugar un papel importante en el lanzamiento de «Laika», con obras como «Los mundos de Coraline», «El alucinante mundo de Norman» y «Los Boxtrolls», debutó como realizador con la más feliz obra de su productora hasta ahora: «Kubo y las dos cuerdas mágicas» (2016).
Se le atribuye a Pío Baroja una tan ocurrente como estrafalaria comparación entre la patata y el cine. Al parecer el escritor del Bidasoa los emparejaba por su origen humilde, por su total versatilidad y por su vocación popular frente a otras manifestaciones artísticas más selectas, más excluyentes, más exclusivas.
No es la primera vez que Hirokazu Koreeda sale de la zona segura de su realismo post-Ozu con la que tanto fervor ha provocado. Al contrario, son varias las obras: «Maboroshi» (1997), «After Life» (1998), «Air Doll» (2009), «The Third Murder» (2017) y «Broker» (2022) entre otras, con las que ha cruzado los límites de lo real.
«La invitación» crece a partir de una variación ya llevada al cine en otras ocasiones, de la obra «Sentimental» de Cesc Gay, un notable dramaturgo y director catalán diestro en pulsar esos leves detalles íntimos que conmueven al espectador.
Tal vez Diego San José, el reconocido guionista español, llegó a pensar en «La fiera de mi niña» (1938) de Howard Hawks o en «Algo salvaje» (1986) de Jonathan Demme, o sea en la screwball comedy norteamericana, cuando esbozó la idea de la que ha nacido «La maleta».
De la cabeza de Aaron Sorkin surgió el guion de «La red social» (2010) de David Fincher. En aquella ocasión, Sorkin se apoyó en la biografía sobre Mark Zuckerberg de Ben Mezrich para construir, con verbo acelerado y montaje de electrocución, la historia del nacimiento de Facebook.
Casi al final del estremecedor testimonio que «Naza» nos arroja a la cara, un soldado israelí que oculta su rostro y su nombre, tras hablar de los nazis y expresar su maldad, se pregunta por sí mismo y por su responsabilidad ante los asesinatos de Gaza con un escalofriante «¿Qué soy yo?».
Entre aquel «Tasio» (1984) y este «Inurri itsuak» (2026) el carbón como rastro de pobreza y símbolo de un hambre secular marca un anclaje de resonancias identitarias: de clase, de país, de cultura.
La sola visualización del título, «Ceniza en la boca», provoca desazón. Un incómodo extrañamiento que llena el sentido del gusto de pasmo y estupor. Su significado resuena a preludio de sensación inquietante.