En los créditos, Luc Besson presenta sus respetos por la novela de Bram Stoker pero, en realidad, debería hacer otro tanto -y nada dice-, con respecto a la deuda contraída con el «Drácula» de Francis Ford Coppola.
Imposible de recomendar sin riesgo de perder credibilidad y amistades, «Alpha» de Julia Ducournau no hace prisioneros. No se permite respiro ni concesión. En consecuencia, el público se divide en bandos irreconciliables.
«Urchin» es un vocablo proveniente de un inglés antiguo que puede traducirse como «erizo». Su aplicación en la película Urchin de Harris Dickinson se sustancia para definir la personalidad de Mike (Frank Dillane), un joven marginal perdido en la calle, prisionero de su adicción, alma a la deriva.
Parece obligado decir que «Bugonia» tuvo su origen en el filme coreano de 2003,
«Save the Green Planet». Pero esa semilla germinal asiática poco cambia y nada influye en la prevalencia del universo de Yorgos Lanthimos, un cineasta que, como todos los directores que atraviesan el filo del exceso, debe enfrentarse a amores y odios irreconciliables.
No hay sorpresas. Con los Dardenne se sabe de antemano que el rigor, la solidez y el compromiso humanista con los derechos humanos están garantizados. «Recién nacidas» o si se acude al título original, «Jóvenes madres», crece como un puzzle de cuatro retratos y un lugar común.
Salvo para los fans de Blur, quienes devoraron No Distance Left to Run, un documental donde se plasma el nacimiento, ascenso, muerte y renacimiento del grupo británico, el nombre de Dylan Southern resulta desconocido. Pero desde aquel 2010, año de estreno de su documental, Southern ha seguido incursionando en la escena musical como documentalista.
Tal vez porque sus dos anteriores largometrajes, «17 Girls» (2011) y «The Stopover» (2016) reflejaban entornos profundamente femeninos, este «Jugar con fuego», de las hermanas Coulin, se centra en un universo definitivamente masculino.
La presencia del mismo productor que «La peor persona del mundo» (2021) lanza señales de por dónde puede ir esta «Adorable» (Loveable / Elskling) que ofrece un sólido retrato sobre un controvertido y humano, muy humano, personaje femenino.
«Münter y el amor de Kandinsky» está resuelta como un flashback sin retorno que arranca en pleno delirio nazi, 1942. Desde allí, con la imagen de un comando militar en busca del arte degenerado, o sea como el que ejerció Kandinsky, empieza Rosenmüller a remontar el río de la historia.
Desde el minuto uno, «Los lazos que nos unen» reivindica una mirada feminista. Su enfoque personal y su reflexión sobre la maternidad y los hijos aparece insólita, algo inimaginable no hace muchos años.